Monográfico:
Las experiencias de la Antigüedad en el Arte Medieval
Introducción
La experiencia de la Antigüedad en el arte medieval se caracteriza por una reinterpretación y transformación de los elementos clásicos grecorromanos a través del prisma del cristianismo y las nuevas estructuras sociales y culturales de la Edad Media.
Durante la Edad Media, especialmente entre los siglos V y XV, el arte medieval heredó y adaptó múltiples elementos de la Antigüedad clásica. Muchas de sus formas artísticas, técnicas y motivos continuaron influyendo en la producción artística medieval.
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LA EXPERIENCIA DE LA MIRADA ATENAZADA EN LA EDAD MEDIA
THE EXPERIENCE OF THE FASTENED GAZE IN THE MIDDLE AGES
Jorge Tomás
Universidad Autónoma de Madrid
Resumen
En el ámbito de la experiencia religiosa en la cuenca del Mediterráneo antiguo, la relación visual con lo divino adquiere especial relevancia desde las primeras manifestaciones textuales y materiales que poseemos. Desde los Papiros Mágicos Griegos hasta las primeras comunidades cristianas, podemos trazar una continuidad en la utilización de un léxico particular vinculado a la acción de “mirar fijamente” a una divinidad epifánica. En el léxico griego antiguo, esa acción de mirar se expresa a través del verbo ἀτενίζω, mientras que, en la lengua latina, el verbo intendo y la expresión oculos figere –en sus distintas variantes– están presentes en textos en los que la experiencia religiosa medieval está relacionada con una relación mística y epifánica con una entidad divina caracterizada por su naturaleza lumínica. En este texto pretendemos mostrar la continuidad de esta experiencia antigua en la visión theo-dramática de la Edad Media.
Palabras clave: mirada atenazada, visión, misticismo, signo, theo-drama, experiencia del lenguaje.
Abstract
In the field of religious experience in the ancient Mediterranean area, the visual relationship with the divine has acquired special relevance since the first textual and material manifestations that we possess. From the Greek Magical Papyri to the first Christian communities, we can trace a continuity in the use of a particular lexicon linked to the action of “look straight” at an epiphanic divinity. In the ancient Greek lexicon, this action of looking is expressed through the verb ἀτενίζω, while in the Latin language, the verb intendo and the expression oculos figere –in its different variants– are present in texts in which the religious experience in the Middle Ages, as in the ancient world, is related to a mystical and epiphanic relationship with a divine entity characterized by its luminous nature. In this text we intend to show the continuity of this ancient experience in the theo-dramatic vision of the Middle Ages.
Keywords: mirada atenazada, vision, mysticism, sign, theo-drama, language experience.
MINOR ARTS BECOMING MAJOR: THE CLASSICAL IN DIALOGUE WITH THE NON-CLASSICAL AT THE ORIGINS OF THE ART OF STAINED GLASS
ARTES MENORES CONVERTIDA S EN MA YORES. LA HERENCIA CLÁSICA EN DIÁLOGO CON OTRAS EN LOS ORÍGENES DEL ARTE DE LA VIDRIERA
Alberto Virdis
Centre for Early Medieval Studies, Masaryk University, Brno
Abstract
The distinction between “major” and “minor” arts has its source within Renaissance humanism. In the fifteenth century, Filarete identified the decadence of the architecture of his time in the transalpine trend of building monuments in the form of thuribles and tabernacles, imitating the works of goldsmiths on a larger scale. Therefore, since their first delineation “minor arts” have included goldsmithing and other related art forms. Despite its monumental dimensions, stained glass soon joined this category in the post-medieval literature on art. As confirmed by recent research, the aesthetics and techniques of the arts of goldsmithing, enameling, and stained glass turned out to be deeply intertwined. This article investigates the artistic intersections that underpinned the emergence of stained-glass windows in the early Middle Ages, focusing on key aspects such as changes in scale and the tension between continuity and rupture in classical and non-classical traditions, characteristic of the long late Antiquity up to the beginning of the Carolingian Renaissance.
Keywords: early medieval aesthetics, stained glass, enamels, cloisonné jewels, jeweled style
Resumen
La distinción entre artes «mayores» y «menores» tiene su origen en el humanismo renacentista. En el siglo xv, Filarete identificó la decadencia de la arquitectura de su tiempo en la tendencia transalpina de construir monumentos en forma de turíbulos y tabernáculos, imitando a mayor escala las obras de los orfebres. Por tanto, desde su primera delimitación, las «artes menores» han incluido la orfebrería y otras formas artísticas afines. A pesar de sus dimensiones monumentales, las vidrieras pronto se unieron a esta categoría en la literatura postmedieval sobre las artes. Como confirman investigaciones recientes, la estética y las técnicas de las artes de la orfebrería, el esmalte y las vidrieras estuvieron profundamente relacionadas. Este artículo investiga las intersecciones artísticas que sustentaron la aparición de las vidrieras en la Alta Edad Media, centrándose en aspectos clave como los cambios de escala y la tensión entre continuidad y ruptura de las tradiciones clásicas y no clásicas, características de la larga Tardoantigüedad hasta el inicio del Renacimiento carolingio.
Palabras clave: estética altomedieval, vidrieras, esmaltes, joyas cloisonné, joyería
EUSEBIO DI SAN PIETRO ARMENTARIO E LA MISCELLANEA ARDOANTICA EGLI AGRIMENSORI
EUSEBIO DI SAN PIETRO ARMENTARIO Y LA MISCELÁNEA ARDOANTIGUA DE LOS AGRIMENSORES
Fabio Troncarelli
Università di Viterbo
Abstract
The Corpus Agrimensorum Romanorum (Corpus of the Roman Surveyors) is a seminal compilation of topographical texts attributed to prominent ancient authors such as Siculus Flaccus, Frontinus, Agenius Urbicus, Hyginus Gromaticus, and other writers collectively known as Gromatici or Agrimensores (surveyors). This corpus survives in multiple manuscripts, with the earliest extant manuscript being the 6th-century Codex Arcerianus (Wolfenbüttel Herzog Bibl. Cod. Guelf. 36.23A). Composed over various periods, the Corpus includes a range of texts that address topics from boundary delineation and city layout to the course of rivers and the orientation of roads. The Codex Arcerianus alone preserves 33 distinct texts, primarily manuals and instructional works for surveyors tasked with land measurement and demarcation. Central figures in this collection are Frontinus (1st century CE), Siculus Flaccus (2nd century CE), Hyginus Gromaticus, Agenius Urbicus (5th or 6th century), Balbus, and Marcus Junius Nipsus (2nd century). The manuscripts are notable for their richly detailed illustrations, which were faithfully reproduced during the medieval and Renaissance periods from the remarkable 6th-century originals. Our analysis reveals that within these early illustrations or in their marginalia, abbreviations of the artists’ names frequently appear: one artist, identified as the renowned Eusebius of St. Peter Armentarius, was active in Ravenna in the early 6th century, while the other, “Marcus As.,” likely an abbreviation of “Asinius,” remains an obscure figure. The persistence of these initials in later copies suggests their perceived significance to subsequent generations of copyists and illuminators.The presence of Eusebius, a professional illuminator, in the codex is particularly intriguing; he worked in the atelier of the Gothic bokareis (scribe) Wiliaric in Ravenna, connected to the Arab clergy of St. Euphemia’s church and the city’s Catholic elites, who commissioned esteemed manuscripts from him. The Corpus of the Gromática, a text offering technical and scientific insights pertinent to land measurement and division, catered to this intellectual and elite milieu. This collection parallels the compendium of ancient geographical texts by authors such as Censorinus, Julius Parides, Pomponius Mela, Vibius Sequestrus, Titius Probus, and Valerius Maximus, assembled in Ravenna in the 6th century by Rusticius Elpidius, with a distinguished Carolingian copy now housed in the Vatican Library (Vat. Lat. 4929).
Keywords: Gromatici, Surveyors, Engravings, Ravenna, Late Antiquity
Resumen
El Corpus Agrimensorum Romanorum (Corpus de los agrimensores romanos) es una obra de topografía que recoge trabajos de Siculus Flaccus, Frontinus, Agenius Urbicus, Hyginus Gromaticus y otros escritores, conocidos como Gromatici o Agrimensores (‘agrimensores’). La obra se conserva en varios manuscritos, el más antiguo de los cuales es el Codex Arcerianus, del siglo vi (Wolfenbüttel Herzog Bibl. Cod. Guelf. 36.23A).
El Corpus consta de una serie de textos de contenido diverso, compuestos en fechas diferentes. Sólo el Codex Arcerianus contiene 33 obras distintas, la mayoría de las cuales son escritos de los Agrimensores, libros de texto o manuales para agrimensores (gromatici) que trabajan continuamente para definir los límites de propiedades o ciudades, el curso de los ríos, la dirección de los caminos. Los autores más importantes de la colección son Frontino (siglo i d.C.), Agenius Urbicus (siglos v o vi), Hyginus Gromaticus, Siculus Flaccus (siglo ii), Balbus y Marcus Junius Nipsus (siglo ii). Los manuscritos van acompañados de bellas ilustraciones, que fueron reproducidas en época medieval y renacentista a partir de fascinantes originales del siglo vi. Nuestra aportación muestra que en las ilustraciones más antiguas o en sus márgenes se repiten varias veces las abreviaturas de los nombres de los dos artistas que crearon las imágenes: uno es un personaje muy conocido, Eusebio de San Pedro Armentario, activo en Rávena en la primera mitad del siglo vi; el otro se llama «Marcus As. (tal vez ‘Asinius’) es en cambio desconocido. Es interesante señalar que las iniciales ocultas en las imágenes también se reprodujeron en copias de épocas posteriores, porque evidentemente se consideraban importantes. La presencia de Eusebio en el códice es muy interesante: era un iluminador profesional que trabajaba en el taller del bokareis (copista) gótico Wiliaric en Rávena, vinculado al clero árabe de la iglesia de Santa Eufemia, pero en contacto con las élites católicas de la ciudad, que le encargaban valiosos códices. A este entorno se dirigió también el corpus de la Gromática, que reunía textos que aportaban una serie de conocimientos técnico-científicos útiles para la descripción y división de la tierra. La miscelánea puede compararse con la colección de geógrafos antiguos (Censorino, Julio Parides, Pomponio Mela, Vibio Sequestrus, Ticio Probo, Valerio Máximo) compilada en Rávena en la primera mitad del siglo vi por Rusticio Elpidio, de la que hoy se conserva una espléndida copia carolingia en la Biblioteca Vaticana (Vat. Lat. 4929).
Palabras clave: Agrimensores, Gromatici, Geómetras, Ilustraciones, Rávena, Antigüedad
tardía